273.- Fútbol y cine español.

Se acabaron las ligas, copas y torneos. ¡Por fin tenemos un respirito de fútbol!...
Ahhh que hoy juega la selección. Contra Corea. Vale.
 Y ya mismo empieza la Eurocopa. Bueno.

Me pongo a recapacitar sobre el fútbol en el cine y pienso que se merecería un buen post.
 No estoy capacitado, pero me da igual,  voy a poner cuatro cosas que a lo mejor interesan a alguien.
Empecemos por España. ¡Que chulos somos!, según nosotros mismos tenemos la mejor liga del mundo, los mejores jugadores, los mejores equipos y los peores árbitros.
Pero en cine tenemos una mierda de películas.
¿Dónde está la gran película épica sobre el fútbol?. No es negocio. Si la hacemos sobre el glorioso Madrid, no se podría estrenar en muchas autonomías porque quemarían los cines. Si la hacemos sobre el glorioso Barcelona quemarían los cines del resto de España. Si la hacemos sobre cualquier otro equipo no la vería nadie... somos así de envidiosos.
¡Hay que hacerla sobre la selección!. Aunque está demasiado reciente todo... toca esperar.

Me dan envidia en USA, allí hacen una película sobre el baloncesto, fútbol americano, hockey, baseball o lanzamiento de canicas y acabamos llorando de emoción cuando todo se resuelve en el último segundo.
Ni me imagino lo que podrían hacer con un argumento basado en nuestra liga.

Aquí preferimos irnos por las ramas, centrarnos en los entresijos del fútbol y entonces aparece Fernando Tejero "En fuera de juego".

A Fernando Tejero ya lo habíamos visto de portero en "El penalti más largo del mundo" (¡¡Ya lo se!!, también en "Aquí no hay quién viva"). Y como jugador en "Días de fútbol". Y como comentarista en "El sueño de Iván", que posiblemente es de las que más se acercan a lo que comentaba antes del cine épico, aunque sea en un campeonato infantil.

Vamos, que posiblemente le den la próxima bota de oro.

Todas estás películas tienen una característica común, mucha trama y poco fútbol. Desgraciadamente suele ser la norma. Y si no ya me contareis los que hayáis visto alguna de las que pongo a continuación.

272.- Un lugar dónde quedarse

"Un lugar dónde quedarse" (This must be the place)  es una película parsimoniosa y rara, cómo su personaje principal.

Cheyenne es un viejo rockero. Retirado, excéntrico, con un look imposible, andares escocidos y voz aflautada.

Tras la máscara está Sean Penn que irrita a muchos críticos con su interpretación. Los mismos que seguramente le estarían augurando  el  próximo oscar  si no fuese porque ya lo ha ganado en dos ocasiones ("Mystic River" y "Mi nombre es Harvey Milk") y tiene un total de cinco nominaciones.

Si no fuese por el casting "Un lugar dónde quedarse" parecería una película indie, y de hecho ese es su espíritu, personajes extraños, diálogos al borde del ridículo en algunos momentos y sublimes en otros, música versionada y un clip musical a cargo de David Byrne absolutamente genial (sobre todo si te gusta la música del líder de los "Talking Heads").

Pero dónde reside la fascinación, que al menos en mí ha despertado esta película, está en la estética y la placidez con la que va discurriendo una historia que empieza  con una vida depresiva y se convierte en la persecución de uno de los últimos criminales nazis que pueden quedar en USA. Son mayoría los planos dónde se intuye, es más se recalca, la mano del director colocando los encuadres para mostrarnos cuadros de estética depurada, más o menos acertados, pero con un esfuerzo notable por no hacer lo que haría cualquier otro.

A pesar de la caza del criminal nazi no esperéis  acción ni violencia, es imposible con un personaje con las características depresivas y estéticas de Cheyenne. Pero si que encontraréis una gran carga emocional y posiblemente según transcurre la película crecerá el deseo de querer saber más y más, ¿cuál será su siguiente paso?... En ese sentido, al menos a mí , me ha encandilado

271.- Weyland Viral

Sigue la campaña viral de "Prometheus".
 No se que pasará con la película, si iremos con las expectativas tan altas que al final nos derrumbaremos, pero lo que hay que reconocer es que si en la campaña viral ya lo hacen tan bien, tan currado y creando un universo propio... Es que va a merecer la pena gastar unos euritos en ver lo que nos ofrecen.
 Y como muestra, daros una pasadita por esta web de Weyland Industries y sus enlaces.





Por cierto, ¿os habeís fijado que uno de los nombres de la doctora en este último video es Lizbet S.?
Quizás es que soy muy rebuscado, pero me parece un detallito con el personaje que lanzó a la fama a esta actriz. Noomi Rapace fue la primera Lizbet Salander de la trilogía "Millenium".

270.- The new Spider-man

Está a punto de ser estrenada la nueva peli de Spider-man. Pero me da que me he equivocado de trailer.

269.- Poema subliminal

En el año 2001, Fernando Navarrete es el encargado de componer la banda sonora de la película "El espinazo del diablo", dirigida por Guillermo del Toro y ambientada en un orfanato en la guerra civil española.
Una historia muy bien narrada sobre el sufrimiento de unos niños que además de soportar la miseria de la época tienen que sufrir el miedo a los fantasmas.

La banda sonora acompaña perfectamente y aunque no pasará a la historia, ambienta con maestría los momentos de terror y melancolía.
El detalle de Navarrete está en haber puesto unos títulos a los diferentes temas de su composición (los 14 primeros) que leídos de forma continua forman una poesía muy relacionada con la película.

Tracklist:

1. ¿Qué es un fantasma?
2. Un evento terrible
3. Condenado a repetirse
4. Una y otra vez
5. Un instante de dolor
6. Quizá
7. Algo muerto
8. Por momentos vivo aún
9. Un sentimiento
10. Suspendido en el tiempo
11. Una fotografía borrosa
12. Un insecto atrapado en ámbar
13. Un fantasma
14. Eso soy yo
15. Besos fríos
    Written by R. Romero & R: Llurba / Performed by Raquel Meller
16. Una lágrima
    Written by E. Cárdenas & N. Verona / Performed by Carlos Gardel
17. Recordar
    Written by Ch. Borel Clercy & J. Salado / Performed by Imperio Argentina & Manolo Russell
18. Presumidos
    Written by Alcázar & Prometeo / Performed by Carmelita Ambert
19. Yo no sé qué me han hecho tus ojos
    Written by F. Canaro / Performed by Carlos Gardel

268.- La casa del cinéfilo

Post masculino

Al buen cinéfilo le gusta oler como sus ídolos, o por lo menos como estos dicen que huelen. El camino fácil es comprar las colonias y after shave que ellos usan.

Si a la novia del cinéfilo le gusta Clive Owen porque es un tio muy masculino hay que oler como él.

Si a la novia del cinéfilo le gusta Antonio Banderas, la cosa está más dificil. Antonio es el rey de las colonias.

Matthew McConaughey

Orlando "Legolas" Bloom

Clive Owen

Chris Evans y Rachel Evan Wood

Y a continuación el excesivo caso de Antonio Banderas

Incluso fragancias femeninas

267.- Quiz Show (39)

El ser humano ha tenido que enfrentarse a muchos monstruos a lo largo de las historias cinematográficas.
¿En qué películas has visto estos  seis monstruitos?.

266.- Las camisetas de los vengadores

Supongo que muchos os habéis dado cuenta (sale incluso en el trailer) que la camiseta que lleva puesta Tony Stark es del grupo Black Sabbath en la gira norteamericana del 78,  lo cual tiene su punto ya que este grupo musical tiene una canción titulada Iron man, con lo cual todo queda como muy chulo, homenaje recíproco y una más de las genialidades que nos ofrece "The Avengers".

Pero todo podía haber sido mucho más genial y superhomenajeante (bonito palabro) si otros vengadores hubiesen llevado camisetas conmemorativas de grupos o solistas que les han dedicado canciones.

De esta manera, Scarlett podría haber lucido una camiseta del grupo Mötley Crüe que en su álbum "Shöüt at the devil " le dedica una canción titulada Black Widow.

El capitán América también tuvo su canción, se la dedicaba Jimmy Buffet en ese disco con portada tan sexy que podéis ver abajo.

Al que sinceramente no veo con la camiseta de su grupo es a Thor. 

Thor es un grupo rockero alemán que está considerado uno de los peores de la historia rockera.

265.- Ya estaban tardando

264.- ¡Vamos a publicidad|

Sacha Baron Cohen, conocido por sus personajes de Ali G, Borat o Bruno vuelve ahora con "El dictador".
Casi todas sus películas son "difíciles" de aguantar enteras. Tienen algún punto cómico buenísimo y a continuación mucha paja sin sentido.

Pero lo que hay que reconocerle es su capacidad para montar las mejores campañas de publicidad del mundo. Entendiendo como publicidad el que hablen de tu película aunque sea mal, y sino que le pregunten a Agatha Ruíz de la Prada, los de seguridad en la alfombra roja de los oscars, Sarkozy (al que llamó enano) o el dictador norcoreano Kim Jong-il del que lamentó su muerte.

Esta vez se ha ido al festival de Cannes y se ha montado una fiesta nada privada con la ex de George Clooney. En la movida acaba "matando" a la pobre Elisabetta Canalis y arrojandola al mar.
Todas las fotos del reportaje en este enlace.

Y aquí una pequeña muestra.

263.- Homenaje y parecido de fútbol

Viendo "Battleship" me he encontrado con un homenaje al fútbol español y un parecido razonable con uno de los jugadores... la realidad siempre supera a la ficción.
Sin palabras

262.- House of Crime

¿Recordais "En los límites de la realidad"?. Fue una película de 1983 que contaba cuatro historias dirigidas por Steven Spielberg, Joe Dante, George Miller y John Landis. Recuerdo que una trataba la aventura de unos ancianitos que volvían a su infancia, otro con un tipo que veía como un monstruo se estaba comiendo el motor del avión dónde viajaba y otra inolvidable de un racista que se despertaba en plena guerra de Vietnam.
El protagonista de esta historia era Vic Morrow, un actor que sólo había aparecido en los últimos años en producciones de muy baja calidad y que consideraba esta película como su gran oportunidad.

El último día de rodaje, 23 de julio de 1982, inició la escena en la cual salva a dos niñas vietnamitas, se metió con ellas bajo sus brazos en el rio. John Landis mandó que explotaran las cargas que destruían las cabañas vietnamitas y que el helicóptero pasase sobre la escena... Una de las niñas cayó al agua y Vic regresó a rescatarla. En ese momento y debido a la baja altura a la que volaba el helicóptero, una de las detonaciones le alcanzó, perdió el control y se estrelló contra el rio. En su caída aplastó a la niña y seguidamente las aspas del rotor principal decapitaron a Vic Morrow y a la otra chiquilla. Los ocupantes del helicóptero no sufrieron daños.

John Landis (director de "Un hombre lobo americano en Londres" o el "Thriller" de Michael Jackson) fue procesado por homicidio involuntario. No era la primera vez que ocurría un accidente mortal en un rodaje, pero si la primera en que se acusaba al director de la producción. El juicio, como suele ser habitual en USA en estos casos, fue un espectáculo televisado y finalmente John Landis fue absuelto, a pesar de que se demostró que había contratado ilegalmente a las niñas. La realidad es que todo se solucionó fuera de los tribunales. La Warner Bros. pagó 2 millones a las familias de cada niña y 900.000 dólares a los herederos de Vic Morrow.

La actriz Jennifer Jason Leigh es una de las hijas del actor.

261.- Descanso de rodaje

260.- Fringe ¿Final?

Se acabó la cuarta temporada de "Fringe", y como tengo algunos amigos que están empezando con ella y otros que ya están bastante metidos voy a comentar algunas cosas.
 Creo que es una de las mejores series de ciencia ficción "ever"y digan lo que digan la digna heredera de "Expediente-X".

Tiene una pareja protagonista con tensión sexual aunque en "Fringe" resuelven este tema de manera muy hábil e incluso romántica. Por cierto que la pareja no sabemos muy bien si es Olivia-Peter, Peter-Walter o Olivia-Walter.
Por cierto, creo que debo entrar en su calidad como actores, el nivel de interpretación es bastante alto en general pero Walter Bishop (John Noble) y Olivia (Anna Torv) destacan sobremanera. Aún recuerdo leer críticas sobre la capacidad de Anna Torv y su cara de palo en la primera temporada, dónde no cambia de expresión, pero luego te das cuenta de que es su papel el que le obliga a ser así, y cuando aparece el universo paralelo y las otras "Olivia" nos percatamos de sus múltiples registros como actriz.

Juega perfectamente a las dos tramas por un lado la autoconclusiva de cada episodio, dónde irán resolviendo algunos de los casos más extraños que nos podamos imaginar y por otro la gran trama que se va desarrollando a lo largo de las cuatro temporadas.
Los universos paralelos, los observers, la máquina y los artilugios de otras civilizaciones, la comunicación y posible colisión de estos universos...
Es interesante descubrir que hay varios temas con una base científica teórica y real, aunque ellos lo muestren como más les conviene para la evolución de la propia serie.

Yo estoy encantado con "Fringe", es una serie que me gusta realmente y aunque he leído críticas que acepto y  comparto, la verdad es que al final me rindo y lo perdono todo como auténtico amante de la serie.
No utilizaré el término Fringeadicto porque ya está pillado y muy bien defendido.
Hay montones de blogs sobre la serie, algunos promocionados por la propia cadena y otros por los "adictos".
 Yo sólo voy a poneros algunas anécdotas y curiosidades que he ido descubriendo a lo largo de estas temporadas, algunas por cierto descubiertas con orgullo y que no he encontrado en ninguna otra parte.
Porque "Fringe" ofrece mucho más.
No sólo muestra enigmas que los protagonistas tienen que resolver, también muestra enigmas que los propios espectadores tenemos que ir descubriendo. Y para ello hay que estar muy atento, a veces incluso viendo más de una vez el capítulo en cuestión.
Supongo que a mucha gente le puede parecer un incordio para freakies, pero a mí me encanta.

Hablaré ahora de las cortinillas y su mensaje oculto, de los observers, de algún que otro homenaje a "Star Wars", de la cabecera de cada episodio, de...

AVISO:  A partir de este momento puede haber spoilers, si aún estás en la Primera Temporada o no has empezado... no sigas.

257.- Julia Roberts está bien

Este finde he visto "Larry Crowne", una película de Tom Hanks, y digo bien que es suya porque es el protagonista, guionista, productor y director. Todo.
Hace de buen hombre, optimista y con ganas de salir adelante a pesar de quedar en paro en una edad muy complicada. Y lanza el mensaje de la importancia de los estudios (universitarios) en la vida. Y todo con muy buen rollo.

Pero a mi me ha interesado más Julia Roberts.
Ella es la protagonista femenina, la profesora "quemada" a la que Larry hace rejuvenecer y creer de nuevo en su vocación.
Y enamorarse.
Película superrecomendable para cuarentones. Indudable.
Hanks dirige con oficio, que es una palabra muy utilizada en las críticas profesionales para decirnos que dirige como cualquiera, sin complicarse la vida, pone la cámara y filma, como explican los manuales.

Pero mima a Julia Roberts.

Julia Roberts tiene 45 años y no está nada mal, así es que Hanks aprovecha para explotar esa belleza, sus piernas y por supuesto su sonrisa inmensa. Los planos que veis arriba aparecen varias veces en la película y es que los tobillos de Julia resisten cualquier comparación.

Me gusta esto. Hay cientos de películas dónde sólo vemos planos de medio cuerpo o  primeros planos de las actrices únicamente porque temen que se vea su culo o algún que otro kilito de más.

No sé si Julia Roberts tendrá alguno de esos complejos físicos que sacuden a todas las actrices pero por mi parte que siga así, ¡está genial!.

256.- Bullit - Alcatraz

La película "Bullit" (1968) protagonizada por Steve MacQueen será siempre recordada por lo bien filmadas que estaban sus persecuciones en coche.
En la serie "Alcatraz" (2011) han hecho un pequeño homenaje a una de las más recordadas persecuciones por las calles de San Francisco.
 Por de pronto la matrícula del coche de Rebecca ya tiene un parecido con el título de la película (Bullit)  y luego están las escenas y el volkswagen verde.

Homenaje a "Bullit" en la serie "Alcatraz".

255.- Parecidos razonables

Eddie Kaye Thomas, de la saga "American Pie"

Antonio Ozores