lunes, 28 de noviembre de 2011

171.- ¡Vamos a publicidad!

Todos tenemos un pasado, los actores también.
¡Mira que monos estos dos cuando empezaban!.

¿Soy yo o han sufrido una pokemon-evolución tremenda?.

MARIO CASAS



SOFIA VERGARA

domingo, 27 de noviembre de 2011

viernes, 25 de noviembre de 2011

169.- Warrior


¡¡¡¡POR FINNNN!!!!
Si, por fin una película estupenda.
La historia de dos hermanos uno lleno de odio otro lleno de necesidad. Los dos con un oscuro pasado de maltratos familiares por culpa de un padre alcohólico (Nick Nolte).
Uno ha sido capaz de salir adelante, el otro sobrevive.
Lo de menos es como llegan al campeonato de lucha de Atlantic City. En nuestro interior todos sabemos que este es el gran fallo de la película. A un campeonato del mundo con tanto premio no se llega así como así. Repito, este es el punto débil, por no hablar de la elección del padre como entrenador.
Pero una vez salvado ese escollo, una vez que hemos llegado allí...
Asistimos a una de las mejores películas de lucha que he visto.
Plena de emoción, bien filmada, estás dentro del ring, me he sorprendido a mí mismo con los músculos en tensión, apretando los puños, haciendo fuerza, vibrando.
La gran baza de la película es que tenemos dos buenos, dos héroes, quizás ninguno llegue a la final, quizás lleguen los dos, o solamente una de ellos, todo es posible. Pero ¿qué más da?, lo importante es el camino que recorren, las motivaciones que les llevan a luchar. Es casi imposible decantarse al 100% por uno de ellos.
Son antihéroes llenos de defectos, de errores y grandeza. Por una vez no asistimos al espectáculo de unos luchadores de videojuego, esta vez hay personas, personajes reales que sufren, con heridas en el cuerpo que sangran, pero con otras aún peores en el interior.
No es la mejor peli de lucha, pero sin duda, una de las que merece la pena ver.

miércoles, 23 de noviembre de 2011

168.- American Horror Story


El género de terror no es muy bien tratado en televisión. La razón es clara: Audiencia.
Una buena serie de terror es difícil que tenga grandes cantidades de seguidores, eso sólo se consigue con monstruos sexys, zombies cómo excusa para contarnos lo complicado de las relaciones humanas o cazavampiros adolescentes.

Una buena serie de horror debería tener imágenes perturbadoras, momentos intensos, perversiones terroríficas, sexo extraño y desconcertante, mentes desquiciadas, fealdad, atmósfera enfermiza, dificultad para separar la realidad de la pesadilla o simplemente confundir ambos mundos.

Sotanos del terror, áticos del miedo, habitaciones malditas.

Buen uso de la música y creíbles efectos sanguinolentos.
Criaturas, fantasmas, leyendas, gore, abortos, bebés diabólicos...

Lo dicho, "American Horror Story"

lunes, 21 de noviembre de 2011

167.- Fuga de cerebros placement

Estamos acostumbrados a ver product placement de todo tipo de marcas comerciales en las series y el cine, pero en la serie de televisión "El barco" de Antena3 han metido otro tipo de variedad.
No es nueva ni original, pero llama la atención.
Recordemos que Antena 3 es la productora televisiva que pone la pasta para la película "Fuga de cerebros 2", y Mario Casas, que no aparece en esta segunda parte, fue el protagonista de la primera fuga de cerebros.

Por tanto, como quién no quiere la cosa, Mario guapetón ¿cuál es tu película favorita?...



domingo, 20 de noviembre de 2011

166.- Sin connotaciones políticas


En Enero de 1942 se estrena en Madrid (Palacio de la música) la película "Raza". Una más de las que se estilaban por aquella época, dónde se trataba de exaltar el espíritu patriótico nacional y el pasado heróico de nuestra raza española.
La película está dirigida por José Luis Sáenz de Heredia y está basada, casi copiada, de la novela de Jaime de Andrade, "Raza", Ed. Numancia, Madrid 1942.

El punto curioso es que ese era el pseudónimo que utiliza el general Francisco Franco, lo cual le convierte en cierto modo en guionista cinematográfico.


Esta película fue censurada.
Y apareció una nueva versión en 1950 titulada "Espíritu de una raza" dónde se cortaban unos 6 minutos del total, se eliminaban los saludos brazos en alto, las alusiones a la Falange, y sobre todo los comentarios contra la democracia y las alusiones a Estados Unidos.
En la primera versión se dejaba ver que el levantamiento en armas era contra la democracia y en la segunda se deja claro que el levantamiento es contra el "Imperialismo comunista".
¿Porqué?.
Hay que tener en cuenta que entre una y otra versión la II Guerra Mundial ha finalizado y los vencedores son los Estados Unidos y los aliados.


La película original "Raza", desapareció y fue encontrada en 1993 en Berlín, en los archivos de la UFA, productora cinematográfica de la Alemania nazi.

Para más información...

viernes, 18 de noviembre de 2011

165.- La verdad del cine español según Tinieblas González

A continuación os pongo la entrevista al director de cine Tinieblas González.
Está hasta las pelotas de que le tomen el pelo y ha decidido contar las vergüenzas del cine español, sus subvenciones y sus productoras "piratas" (pero piratas de verdad, ladrones...).

Es un poco largo, una hora, pero si te gusta el cine merece la pena de verdad. Le vas a escuchar cosas tan interesantes y serias como:

- No paguéis por ver cine español. Ya lo habéis hecho con vuestros impuestos.
- Las productoras falsean facturas, cobran cantidades enormes por F/X cuando no los hay, por música hecha de cualquier manera, doblajes inexistentes, sonido que no es real...
- Los que no entran por el aro no trabajan más, poniendo el ejemplo de Juanma Bajo Ulloa, director de una de las películas más taquilleras de la historia "Airbag", que está desaparecido. Y que no pudo cobrar los beneficios de la película hasta 9 años después y porque se metió en juicio.
- Se hicieron unas 180 películas españolas el año pasado, ¿cuántas recuerdas?, ¿dónde están?.
- El cine español no se piratea, ¡si ni siquiera está en la red!.
- No cree que el Ministerio de Cultura no sepa lo que está pasando... y si no lo saben es que hacen muy mal su trabajo...

Y mucho más



Y aquí el trailer de "su" pelicula.

martes, 15 de noviembre de 2011

163.- Entrevista a Jaume Balagueró


Entre Fran Campos y yo hemos entrevistado al director de cine Jaume Balagueró. El motivo de esta entrevista es la proyección de su película "Mientras duermes" en A Estrada.
Ha sido todo un honor, y en mi opinión dice mucho de él que no tenga ningún problema en comentar sus experiencias, con muy buen rollo y humor, en una pequeña emisora como es radioestrada.



Muchas gracias Jaume.

domingo, 13 de noviembre de 2011

162.- Los mejores luchadores del cine. Cap.5

JACKIE "COREOGRAFÍAS" CHAN

ATAQUE
Todo Jackie es un arma. Pega con todo, no con mucha fuerza, pero todo le vale para golpear. Sin embargo su auténtico ataque está en la utilización de los objetos que encuentra a su alrededor. Jackie es capaz de utilizar cualquier elemento como arma arrojadiza contra sus enemigos.
Su única intención es hacer daño a sus atacantes (para que le dejen en paz), es casi imposible ver que Jackie mata a alguien.
Algunos luchadores usan espadas, nunchakus, palos... Jackie usa...



DEFENSA
Es lo que hace casi siempre. Defenderse.
Jackie es un "buenazo", tan bueno que hasta tiene serie de dibujos animados. Un alma cándida, que intenta huir de cualquier problema pero que siempre acaba metido en lios. Su defensa al igual que su ataque consiste en utilizar como arma arrojadiza cualquier cosa que encuentre.


Jackie es famoso por no utilizar "dobles". En el fondo es un estupendo "stunt", pero con la suficiente personalidad y carisma como para haberse convertido en uno de los grandes del cine. Sus coreografías son divertidas, complejas, vibrantes y famosas.

Podría haber puesto cualquier escena de cualquier película para comprobarlo. Pero su pelea con B. J. Allan en "Máximo rival" de 1999 es de lo mejorcito y todo un ejemplo de lo que es una buena coreografía. De acuerdo, hay saltos con cables y un poco de chulería, pero esto es ritmo.


PERSONAJE
¿Qué más da?. Es Jackie Chan, puede tener cualquier nombre de chino, incluso Lee en la saga "Hora Punta", pero siempre será Jackie Chan. Si ves una película suya siempre dices lo mismo... "una de Jackie Chan".

LA CRUDA REALIDAD
Lógicamente empezó como doble y coordinador de dobles en películas de acción oriental. Uno de sus lesiones más dolorosas (según sus propias palabras) se la hizo Bruce Lee con unos nunchakos en la película "Operación dragón".
Su fama empezó con la película "El mono borracho en el ojo del tigre".

Tiene una fórmula mágica para conseguir que la gente no se vaya del cine durante los títulos de crédito finales, en ese momento aparecen las tomas no utilizadas dónde se ve cómo se meten montones de porrazos. Lo que no consigue es que nadie lea los títulos de crédito.

Jackie no sólo hace de buena persona en las pelis, también le gusta hacerlo fuera de la pantalla, hace donaciones a escuelas y universidades, es embajador de buena esperanza de UNICEF, tiene la orden del imperio británico, apoya al ejército de Salvación, tiene una estrella en el paseo de la fama, canta en "Mulan", dobla al mono en "Kung Fu Panda"...

Como a la mayoría de los luchadores, nunca se le ha tomado muy en serio como actor, sin embargo recibió críticas geniales por su interpretación de Mr. Han en "Karate Kid 2010". Incluso hubo rumores de premios.. que no llegaron.

Viendo su página en imdb se puede comprobar que es todo un hombre de cine. Actor, director, extra, productor, guionista, cantante...

PRÓXIMAMENTE... CAP. 6

sábado, 12 de noviembre de 2011

161.- The Tug Toner

En el programa de Jimmy Kimmel han hecho una parodia de ciertos aparatos de musculación que no tiene desperdicio. Coge tu tarjeta de crédito y pidete uno ya mismo.

viernes, 11 de noviembre de 2011

160.- Miedo

A continuación un corto de Jaume Balagueró.

No dura 25 minutos, sólo 16, lo demás son títulos de crédito dónde nombran a los 6034 co-directores que tuvo para realizar este corto patrocinado por Mahou (el product-placement es tremendamente cantoso en la escena del bar).

El caso es que poner este corto es una pequeña trampa para abrir boca porque hoy le hemos entrevistado en radio Estrada y ha estado muy, pero que muy interesante.

miércoles, 9 de noviembre de 2011

159.- Carteles de cine


ichuta, una vez más, me ha enviado un enlace a un post impresionante sobre carteles de cine.
Si os gusta el tema os lo recomiendo, está en inglés pero es tan visual que da lo mismo.

Pertenece a la web ONTD (Oh No They Didn´t) y les felicito por que es realmente entretenido y trabajoso.

lunes, 7 de noviembre de 2011

158.- Quiz Show (XXVI)

Homenaje a la Kutruparty, que este año no se va a poder celebrar.

¿Qué películas son estas?

domingo, 6 de noviembre de 2011

157.- Another Earth

A veces la ciencia ficción es otra cosa.

No hay que volar en naves espaciales
ni ver rayos gamma mas allá de...
no hay que imaginar criaturas extrañas
ni nuevas tecnologías.

A veces la ciencia ficción son sentimientos

sábado, 5 de noviembre de 2011

156.- La maja desnuda en "Deadwood".

En uno de los episodios de la segunda temporada de "Deadwood" me encontré con esta escena.


Cy Tolliver está hablando con los empleados de su Saloon y detrás podemos ver una reproducción del cuadro "La maja desnuda" de Francisco de Goya.
¿Es posible?

Improbable. Goya pintó este cuadro en 1800 y pasó a ser propiedad de Manuel Godoy, primer ministro en la España de aquellos años. En 1807 el cuadro le fue confiscado por orden del rey Fernando VII y en 1814 la Inquisición clasificó el cuadro de obsceno, iniciaron un juicio a Goya por haberlo pintado y fue depositado fuera de la vista del público hasta principios del siglo XX.


Siempre se ha especulado, e incluso afirmado que el cuadro representa a la duquesa Cayetana de Alba (la antepasada de la actual Cayetana). Otros dicen que es la amante de Manuel Godoy, una tal Pepita Tudó que acabaría siendo su esposa.
Sea como sea y teniendo en cuenta que la acción en "Deadwood" se desarrolla apróximadamente en 1870 considero muy complicado que una copia de este cuadro pudiese estar allí.
Lo cual no empaña para nada la increíble y casi perfecta ambientación de esta serie, nominada y ganadora en varias ocasiones a premios al mejor vestuario, diseño de producción, maquillaje y ambientación para representar aquella época del Oeste americano.

miércoles, 2 de noviembre de 2011

155.- Once upon a time.


Antes de ver el segundo episodio de esta serie, y ante la incertidumbre de si me decepcionará o me veré irremisiblemente atrapado en todo lo que me quieran contar, quiero hacer un segundo post dónde contar un poco sus referencias al mundo de los cuentos y en particular al universo Disney.

Cómo ya sabéis, la serie empieza combinando los mundos de la fantasía de los cuentos y el mundo real dónde algunos de los personajes infantiles viven sin darse cuenta de quién son realmente.


Algunos son fácilmente reconocibles. Caperucita y su abuelita, Campanilla o uno de los enanitos del bosque.

En otros casos la referencia a Disney es más sútil, como la bruja mirando a través de la ventana de su carruaje en clara referencia al espejo mágico en el cuento de Blancanieves.


O Minie Mouse en un plano de la habitación de la princesa.

En la estantería (derecha/centro) están Bambi y el conejo Tambor.
Y Archie con un dálmata.
Y Pepito Grillo.
Y el periquito azul de la profe Blancanieves.




Y para acabar, una vez más, la incógnita de la matricula ¿que será?, ¿una referencia a "Lost", a los cuentos, o qué...?