83.- Quiz Show (XV)

Muchas grandes actrices han aceptado el reto de perder su pelo para realzar su interpretación.
Estas son sólo cinco, pero lo que quiero saber es...
¿Cuál es el nombre de los personajes que están interpretando estas actrices?

82.- Segunda Parte

La tendencia en el mundo del cine desde sus inicios es explotar la mina de oro que supone el hacer una buena película, o aprovechar la historia para seguir estirando las posibilidades económicas de cualquier producto.
Aparecen las sagas. La mayoría de las buenas sagas se conforman con la trilogía, pero si el negocio es bueno se pueden volver insaciables. Os recuerdo que estamos a la espera de "Bond 23". Y que bazofias como las interpretadas por Jason "Viernes 13", Michael Myers "Halloween", Leatherface "Matanza de Texas" o Freddy "Pesadilla en Elm Street", no conformandose con haber agotado el filón han hecho el Reboot o los Crossover.

Una cosa que parece clara, es la tendencia a hacer las segundas partes, uhmmmm, más oscuras, con un claro protagonismo de los antagonistas (los malos de la peli) y un mejor desarrollo de su personalidad, explorando en el lado malvado de los “héroes”, concediendo al lado oscuro alguna gran victoria o incluso (con la moda de las trilogías) finalizando la película como vencedores provisionales, que por supuesto llevarán su merecido en … la tercera parte.

Un refrán muy español dice que las segundas partes nunca fueron buenas. Voy a demostraros que no.

TERMINATOR 2
James Cameron se saca de la manga una segunda parte de su propia historia con el Terminator. La película más cara de la historia hasta ese momento y posiblemente una de las mejores de acción futurista. Algunos de los F/X utilizados aún sorprenden hoy día y es que Camerón se ha distinguido siempre por no tener miedo a los presupuestos inmensos para conseguir resultados espectaculares. Fue el primer paso para el uso de las técnicas de morphing y CGI, o sea recreación digital de los personajes.
Y la constatación de que en gustos femeninos… le gustan las tias con músculo.

ALIENS
De acuerdo, “Alien” es mejor. Pero, de nuevo James Cameron aprovecha una historia y la transforma elevándola a la enésima potencia. La primera es en esencia una película de terror, dónde jugaban con el hecho de que no llegábamos a ver al monstruo hasta el final, con los espacios claustrofóbicos, el no poder escapar, el no poder tener ayuda…Una vez superado esto, lo inteligente fue darle por completo la vuelta al tema, ya conocemos al monstruo, así es que vamos a poner cientos de ellos, vamos a meter armamento alucinante (los vehículos de los marines, el armamento ¿futurista?, el robot de carga –cuya versión corregida y mejorada hemos visto en “Avatar”), y tenemos una de las mejores pelis de guerra que se pueden ver. Y al final la madre de todas las batallas, la madre alien contra la madre Ripley... muy difícil de superar.

Nota.- James Cameron empezó a hacerse un sitio en el cine con una secuela "Piraña 2", un verdadero engendro del que sólo puedo decir cosas buenas (¡que quereis, tengo esa deficiencia, me encantan los bodrios!).

81.- Rubber

Tengo una especial debilidad por las películas poco convencionales, algunos las denominan directamente como subproductos o películas de mierda. Bueno, hay libertad de expresión.
Esta que os voy a recomendar es una auténtica rareza.

Un psicópata despierta un día y empieza su iniciación en el camino del asesinato sangriento, empieza su aprendizaje con pequeñas víctimas y avanza hasta el genocidio creando su propia secta.
Todo ello es observado y analizado por ¿una metáfora del Gobierno?.
¿Cómo os imagináis a este psichokiller?, ¿blanco o negro?, ¿hombre o mujer?, ¿fuerte o debilucho?, ¿apuesto o repelente?.
¡¡Que más da!!.
¿Porqué no... una rueda?

80.- The Governator

¡Que pasa!, ¿es que en EE.UU. no les queda una paga de por vida después de dejar el cargo político?.
Debe ser eso, porque Arnold Schwarzenegger mientras espera nuevos proyectos para relanzar su carrera cinematográfica ha decidido protagonizar su propia serie de dibujos animados.
"The Governator" empieza al dejar su cargo y darse cuenta de que el mundo sigue mal, muy mal, y para empeorar las cosas... he´ll be back.



Stan Lee, el jefe del universo Marvel es una vez más el cerebro pensante de todo este proyecto que contará con un comic y con la versión animada de la que ya se puede ver el trailer.

79.- Quiz Show (XIV)

¡Estoy de vuelta!.
Durante la Semana Santa estuve en una bonita ciudad, y paseando por su plaza más cinematográfica me sentí como "Lawrence de Arabia", o como Padmé y Anakin.



¿Dónde estuve?

78.- XGN. Santiago de Compostela

Este fin de semana me alejo radicalmente del tema habitual porque me voy a la XGN, Xuventude Galicia Net. Un evento que ya va por su 12 edición en Santiago y un motivo más para visitar esta estupenda ciudad.
En principio el participante medio va a lo de siempre, jugar, compartir, dormir poco y pasarlo lo mejor posible.
Sin embargo me gustaría destacar el componente extranet, una serie de actividades, conferencias, charlas y talleres dónde puedes pasarlo francamente bien sin dejarte los ojos delante de la pantalla.
El programa es muy amplio, hoy he contado unas 13/14 charlas, y para mañana hay programadas más de 20. Imposible ir a todas (ni es tampoco recomendable por salud mental), pero si sabes elegir, la oferta es inmejorable.
Yo he asistido a las de Diseño de empresa, La experiencia Coca-Cola en las redes sociales y el Radio-Podcast. Muy buenas. Y comentando con amigos que han asistido a otras la sensación general es que el nivel es alto y cada una en su campo tiene gran interés.
Mañana... más.

77.- Drew Struzan, el más grande

Si hubiese una votación sobre quién es el mejor diseñador de carteles de cine, casi habría unanimidad en decir que es Drew Struzan.
Sus carteles tienen un estilo reconocible por todos y fácilmente asociado a las películas de Spielberg, Lucas, Del Toro... aventura, acción.
En su web, tiene un muestrario alucinante que te puede hacer pasar un rato estupendo.

Struzan empezó, como es normal, desde abajo haciendo portadas de todo tipo, para comics, discos, publicidad o películas de serie B. Fue un golpe de suerte el que le hizo colaborar en el primer poster para una películita llamada "Star Wars". A partir de ahí empezó a trabajar para todos los grandes y de su imaginación surgieron algunos de los carteles que hoy reconocemos como míticos.

Os vuelvo a recomendar el enlace dónde están casi todas sus obras. Sin embargo siempre hay fallos, el cartel de "El nombre de la rosa" se lo rechazaron por no ajustarse a la atmósfera mística y oscura de la edad Media. (La verdad es que estoy de acuerdo).

El trabajo de este artista es reconocido y buscado en el mundo entero. En España también hubo alguien que ha reconocido ser su admirador y que ha sido capaz de conseguir una de sus obras. Se trata de Santiago Segura, y aunque no es la mejor película del cine español, hay que reconocer el mérito de que haya sido precisamente Torrente el personaje elegido para figurar en el Olimpo de los carteles de Drew Struzan.

76.- Carteles con plano aberrado

Dentro del mundillo de los diseñadores gráficos dedicados a la creación de carteles de cine existen bromas y chascarrillos (estoy seguro que cada uno de vosotros en vuestra profesión hacéis algo parecido).
Ellos saben muy bien que su cartel debe ser atrayente, impactante y debe reflejar el espíritu de la película en una sola impresión visual.
- Pero... ¿y si la película es una mierda?.
- Hay que cumplir con el cliente haciendo un buen trabajo. Son profesionales y lo hacen lo mejor posible.
- Ya, pero... ¿y si la película es una mierda?.
- Al diseñador gráfico eso no le tiene que importar, su trabajo es vender la película, provocar al posible espectador para que se sienta atraído por el producto.
- Totalmente de acuerdo... pero ¿que pasa si la película es una mierda?.
- Si la película es una mierda el problema es del director, o los productores o quién sea, pero no del diseñador gráfico que cobra una porquería por hacer un póster estupendo y...
- ¿Y si la película es una mierda?.
- ¡Shut the fuck up!. Si la película es una mierda avisamos al personal creando el plano aberrado. Se trata de hacer el póster y darle un ángulo, y cuanto más diagonal le damos peor es la película. ¿¿¿TE VALE???.

- Ponme ejemplos

75.- Carteles de cine.

Una parte muy importante en la promoción de una película es el cartel publicitario.
Hoy por hoy lo más promocional es el tráiler, pero el cartel fue durante muchísimo tiempo el DNI de una obra, y de su belleza y poder de atracción dependía también el éxito de la película.
Star Wars, Indiana Jones, Casablanca… sólo ver el poster ya sabías lo que te esperaba, efectos especiales únicos, aventura sin límites, amor para siempre.
Me he estado dejando un poco los ojos en internet para mostraros el primer cartel de cine, pero no he encontrado datos fiables. Sinceramente pienso que “Viaje a la luna” 1902 de George Meliés ya tenía uno estupendo, pero no creo que fuese el primero.

Los americanos, tan aficionados a hacer listas, sacaron en la revista Premiere la lista de los mejores 25 carteles de la historia del cine (supongo que cine americano pues no hay ni uno que sea de otro país) y han decidido que el mejor es el de “Anatomía de un asesinato”, su autor fue Saul Bass reconocido mundialmente como uno de los mejores diseñadores gráficos para el mundo del cine y creador también de algunos de los mejores títulos de crédito de la historia. Quizás os suena más el cartel de “Vertigo” que también es de él y que ocupa el puesto nº 3.

74.- Quiz Show (XIII)

Muy rápido. ¿Qué curiosidad ves en este fotograma?

73.- Los collares de Bones

Emily Deschanel pasará a la historia de la televisión por su interpretación de la científica especializada en huesos Temperance Brennan, en la serie "Bones".
Interpreta a una mujer increíblemente preparada y experta en su terreno profesional, pero con grandes carencias en el de las relaciones sociales.
Esto, de por sí, ya es un rasgo de carácter suficiente para la creación de su personaje, pero en mi opinión hay otro rasgo que la caracteriza y la hace destacar a un nivel visual.
Se trata de la utilización de collares. Collares que llaman la atención y que usa en todos los episodios.
He llegado a contar hasta 5 collares diferentes en algún episodio, lo normal es utilizar 3.
Y si, también ha repetido modelo en distintos capítulos.
Por otro lado hay un episodio dónde no usa collar, se trata del ep. 19 dónde está malherida y encarcelada en gran parte del metraje con lo cual es completamente necesario que no aparezca con él puesto, aún así en las escenas iniciales se puede apreciar en algún primer plano que lleva una cadenita.
Por cierto quizás sea por desmarcarse del personaje de Brennan, pero en su vida personal es raro ver a Emily Deschanel (en actos públicos o en fotos dónde la pillan en su vida privada) utilizando este complemento. Observando las imágenes que puedes encontrar en los buscadores de internet, no suele usar collares.
A continuación un bonito reportaje fotográfico con capturas de todos los episodios de la Primera Temporada.

72.- El arte de los títulos de crédito.

Si hay algo que me gusta en una película es el comienzo. Pero no el de la historia sino el de la propia película, su presentación, los títulos de crédito.
No es lo mismo la edición de bolsillo de un libro que ese mismo libro con tapa dura en una edición cuidada.
Hay una web que se dedica a mostrarnos títulos de crédito. Están tan bien hechos, tan artísticos, que ya te predisponen a ver la película con ganas.
Se trata de The art of title.
Para ir abriendo boca sobre lo que se puede encontrar en esa web, aquí tenéis un video de presentación.

A Brief History of Title Design from Ian Albinson on Vimeo.

71.- Lecciones de economía

Las casualidades a la hora de ver películas han querido que en esta semana con un par de días de diferencia haya visto dos obras que tratan de la caída económica mundial y sus consecuencias.
"Inside job" y "Wall Street: el dinero nunca duerme".
Las dos son francamente buenas y claras al exponer las causas de la situación de crisis en que nos encontramos.
"Inside job" es un documental (ganador del Oscar 2011) y "Wall Street 2" una ficción narrada por Oliver Stone, a quién estas conflictos históricos se le dan bastante bien.
Ninguna de ellas, en mi opinión, te deja atado a la butaca, tienen notables altibajos. La película por su argumento; el documental por su exceso de datos, necesarios si, pero aburridos en algunos momentos también.
Sin embargo lo que me ha llamado la atención son los finales.
Son malísimos.
En "Wall Street 2" porque te decepcionan como pocas veces. Oliver Stone tiene fama de rebelde, de luchador, de hombre duro que no se corta al decir las verdades... y no te esperas un final tan falso, tan feliz, tan absurdo, tan decepcionante. Lo único que te da por pensar es ¡¡¡¡venga ya !!!!.
En "Inside job" el final es malísimo por su realidad, por su crudeza. Es malísimo porque nos dice que lo llevamos claro, que las cosas van a ir a peor, que no podemos confiar en los bancos, ni en nuestros dirigentes, ni en quienes les asesoran. La economía está jodida, pero todo va a seguir igual... o peor.
La realidad una vez más supera, con mucho, a la ficción.

70.- Disculpas por el Quiz Show XI

Lo siento, muchas veces me equivoco, pero lo del Quiz Show XI fue gordo.
Pondré la excusa de que el episodio de los Simpson dónde Elizabeth Taylor pone la voz se titula "Lisa´s first word" pero la voz no era para Lisa sino para Maggie.
El ganador, y te pido disculpas de nuevo, es Manco, que incluso con mi fallo contestó correctamente.
La foto debería haber sido esta.

69.- Quiz Show (XII)

Hay películas que intentan salirse de la norma incluso en la cabecera.
Esta me pareció muy original.
¿De qué película se trata?.